Если вы спросите меня, а какой самый известный французский композитор Средних веков, то я назову имя Гийома де Машо (1300–1377).
Кто первый в истории композитор, сказать сложно, а вот кто первый трубадур, можно: традиционно считается, что это – Гильом IX (Guillaume IX le Troubadour; 1071 – 1126) первый трубадур Прованса, граф Пуатье, прадед Ричарда I Львиное Сердце
само отношение к музыке как к науке – из античности, Пифагор именно так к музыке относился
Ars antiqua[6] – это время первого расцвета многоголосной музыки. Нотр-дамская школа стала тогда одним из главных центров музыки, а сборник «Великая книга органума» – magnus liber organi – настоящая хрестоматия средневековой многоголосной церковной музыки
авторов у средневековых хоралов нет и быть не может. Потому что это не вольное сочинительство, музыка не сочинялась по вдохновению. Существовали каноны для сочинения; а традиции исполнения передавались от поколения к поколению.
просто к основному голосу присоединяют второй, гениальное решение. Поначалу второй голос ведет себя смирно и возникает только в окончаниях фразы, находясь на почтительном расстоянии от первого: как правило, поначалу на расстоянии октавы, позднее – квинты и кварты. Именно эти интервалы выбирались не просто так – у них по максимуму совпадают обертоны, они почти сливаются с основным голосом.
Такое раннее многоголосие называется «органум», и оно появляется уже в Х веке. Потом второй голос осмелеет, у него появится своя мелодическая линия, а там подключится и третий – и пошло-поехало. Такое развитие приведет нас к расцвету полифонической (многоголосной) музыки эпохи Возрождения
Средние века в музыке – это период с VII по XV век
используя эти два лада, мажора и минора, как две краски, классическая музыка способна передать всю полноту человеческих эмоций даже лучше слов.
Так вот, в Средние века еще не было мажора и минора. Вернее, они были, но не одни. Тогда использовали аж семь ладов – их так и называли: семь церковных ладов. Казалось бы, тогда и красок должно было быть больше? Так и есть, но это не яркие краски, какие дает мажор с минором, а скорее полутона красок. Так что, слушая григорианский хорал, невозможно сказать, радостный он или печальный.
Поэтому григорианский хорал тоже не передает эмоции. А мы к этому не привыкли! Очень интересные ощущения вызывает музыка, начисто лишенная эмоций – она как вода, как воздух. Слушая такую музыку, обретаешь покой и приходишь хоть ненадолго к душевному равновесию – все эмоции «смывает» эта музыка
Строго говоря, григорианское пение – это не музыка в современном понимании этого слова. Мелодия там есть, хотя и непривычная для нашего слуха, а вот гармонии нет: в хорале – одноголосная мелодия, не предполагающая гармонического сопровождения. И ритмика в хоралах тоже необычная. В григорианском хорале в центре внимания – Священные тексты, а пение – это просто озвучивание этих текстов.