Поэтическое исследование постсоветских балконов и попытка ответить на вопрос, почему они у нас такие: переделанные, захламленные, превращенные в кабинет или ферму, одинаковые и в то же время непохожие.
Эта книга о советской музейной культуре, о встречах, сенсационных выставках и «тайных комнатах» Русского музея, которые Василий Пушкарёв, директор Русского музея в 1951–1977 годах, заполнял произведениями запрещенных художников.
Книга охватывает такие широкие темы, как антропоцен, капиталоцен, экология, цифровой активизм, алгоритмическая культура и нечеловеческое. В глоссарии представлены краткие определения этих понятий, а также исследуются художественные, интеллектуальные и активистские подходы к решению сложных проблем «постчеловеческого состояния».
«Мстёрский ковчег» владимирского краеведа и историка Михаила Бирюкова, одного из победителей грантовой программы «ГАРАЖ».txt», рассказывает об истории создания мстёрских художественно-промышленных мастерских, учебного заведения, просуществовавшего с 1918 по 1929 год, о судьбе его преподавателей и учеников.
Это первый путеводитель по Москве, который рассматривает как целостное явление архитектуру тридцатилетия от Хрущёва до Горбачёва — от наивного модернизма оттепели до постмодернизма.
В этом путеводителе нет ни Эрмитажа, ни Петергофа — авторы приглашают вас в Ленинград. Но Петербург в этой книге тоже есть, потому что именно он определил характер ленинградского модернизма.
Мария Степанова, Юрий Сапрыкин, Григорий Ревзин, Анна Толстова, Игорь Гулин и другие авторы рассказывают о книгах, фильмах, искусстве, музыке и людях, которые определили наш взгляд на окружающий мир, трансформацию культуры и нас самих в течение последних 15 лет.
Книга о фотомонтаже в раннесоветской России и о том, как, начавшись с агитплакатов, он стал одним из самых востребованных жанров фотографии в середине 1920-х.
Книга, которая добавит инклюзивности вашей библиотеке. Здесь речь идет о тактильных, слуховых, пространственных, обонятельных и вкусовых ощущениях в музеях настоящего и будущего и о том, как музейная среда становится все более уважительной, понятной и доступной.
Первая отечественная биография одного из лидеров европейского авангарда начала ХХ века, куратора и издателя Гертварта Вальдена. Приглашаем в путешествие по самым интригующим историям и неожиданным поворотам жизни героя.
Кого называют «русским Энди Уорхолом»? Кто обратил средневековый витраж в комикс? Какой современный художник спас умирающую деревню и построил свою цивилизацию? В книге собраны 50 ключевых фигур российской арт-сцены, которые точно не оставят вас равнодушными.
Лидия Мастеркова — одна из немногих художниц-авангардисток неофициальной художественной среды конца 1960-х — середины 1970-х. И сегодня ее истории об «опасной» профессии художника, запрете выставок и вызовах эмиграции звучат еще пронзительнее.
Первое объемное исследование сексуальной истории в России. О скрытых мирах гендерных диссидентов, сексуальных субкультурах и жизни самых обычных людей в решающие десятилетия накануне и после большевистской революции 1917 года.
Дом Наркомфина — удивительный памятник архитектуры конструктивизма. Его строил сам Моисей Гинзбург, а Ле Корбюзье и Рем Колхас приезжали им вдохновляться. Здесь появился первый в СССР пентхаус, а на крыше здания должен был расположиться солярий. Об этих и других секретах Дома — в новой книге.
Как жили художницы конца XIX — начала ХХ века? Как происхождение, замужество, быт влияли на их карьеру? В этой книге нет гениев, глубоких душевных терзаний и великих работ, а есть незаметная, но важная повседневная борьба за право быть художницей.
Эта книга — реконструированная биография художника Александра Николаева. Он хотел повторить опыт Поля Гогена — бросить все и уехать на Таити — а уехал в Узбекистан и стал Усто Мумином. Читайте о самых ярких периодах жизни живописца и не пройдите мимо его юношеских стихов, которые публикуются впервые.
Еще одна книга о постколониализме, обязательная к прочтению. Автор критикует европоцентризм и предлагает начать разговор об освобождении от господства капитала, борьбе за расовое и гендерное равноправие и многом другом.
О кураторстве, музеях, выставках, загадочном и заманчивом мире современного искусства — из первых уст. Виктор Мизиано пишет не только об истории кураторства, но и рассказывает об экспозициях, с которыми работал сам, и делится настоящими инсайтами.
Эта книга — для тех, кому интересно узнать историю развития дизайна за последние 20 лет. Здесь речь идет об устойчивом развитии и проблеме оригинальности, о разнообразии способов думать о будущем и непростых отношениях дизайна и современного искусства, о влиянии цифровизации и многом другом.
