Открыть в приложении

Винсент Ван Гог

Голландский живописец, считающийся классиком постимпрессионизма, Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в небольшой деревне Грот-Зюндерт. Рисовать он начал еще в школе, но систематического академического образования не получил. В шестнадцать лет он начал работать вместе со своим дядей Винсентом - комиссионером в салонах художественно-торговой фирмы "Гупиль". Затем страстная натура увлекла его на другую стезю – он стал протестантским проповедником в бельгийском шахтерском городке Боринаж. Осознание того, что ему не под силу облегчить жизнь его обитателей, заставляет Ван Гога задуматься о смысле избранного им пути и постепенно он отходит от религиозной деятельности и начинает заниматься набросками с натуры. И хотя его первые работы были не слишком удачными, именно с них начался его творческий путь. В 1880 году, ставшим поворотным в его судьбе, он много рисует, посещает занятия по анатомии и перспективе в Брюссельской академии. Становлению начинающего живописца способствовала встреча с голландским мастером Антоном Мауве. В это же время художника начинает материально поддерживать брат Тео, который всегда высоко ценил творчество Винсента. Но на психическом здоровье Ван Гога тяжело отражались и ухудшающиеся отношения с отцом, и перипетии личной жизни, чтовпоследствии и привело к трагическому итогу.
В начале 1880-х годов художник создал серию картин и этюдов в темной живописной гамме, на которых изобразил нелегкую жизнь простых людей ("Едоки картофеля"). После поездки в 1886 году в Париж и знакомства с импрессионистами, а также с работами Гогена и японской гравюры манера Винсента Ван Гога несколько меняется - его полотна становятся более эмоциональными, появляется характерный динамичный, струящийся мазок. Последние годы жизни, проведенные на юге Франции в Арле, - вершина творчества Ван Гога. Сочетания ярких цветов, выразительный рисунок, свободная композиция делают его произведения одними из самых значительных в конце ХIХ века – "Ночное кафе", "Подсолнухи", "Сеятель", "Красные виноградники в Арле". Но субъективные пессимистические настроения приводят художника к психическому расстройству. В декабре 1888 года произошел печально знаменитый случай, когда он бросился с опасной бритвой на своего друга Поля Гогена, а потом отрезал себе мочку уха. Поэтому в январе 1889 года он стал пациентом лечебницы Сен-Реми. Но и после кризиса Ван Гог продолжает творить - пишет портреты, натюрморты, копии с картин Милле, создает несколько вариантов на тему "ирисов в провансальском кувшине". Одним из последних произведений художника стал "Пейзаж в Овере после дождя", созданный в небольшой деревушке под Парижем. Именно здесь один из самых почитаемых в ХХ веке художников ушел из жизни – 27 июля, отправившись на прогулку, он выстрелил себе в грудь из раздобытогогде-то револьвера. Истекая кровью, Ван Гог добрался до дома и вскоре, утром 29 июля 1890 года, умер на руках у срочно приехавшего к брату Тео.
При жизни Винсент Ван Гог сумел продать всего одну свою картину ("Красные виноградники"), а ныне егопроизведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира (Музей "Метрополитен " в Нью-Йорке, Художественный институт в Чикаго, галерея "Тейт" в Лондоне). Судьба картин Ван Гога становится объектом пристального внимания почитателей живописи совсего мира/ Cозданный живописцем "Портрет доктора Гоше" был продан на аукционе "Кристи" 15 мая 1990 года за рекордную сумму в 82,5 миллиона долларов.
годы жизни: 30 марта 1853 29 июля 1890

Аудиокниги

Впечатления

Yerik Kuanbaevделится впечатлением5 месяцев назад
👍Советую

великий человек

  • Ксения С.делится впечатлением2 месяца назад
    💡Познавательно
    👍Советую

    Это непостижимой величины откровение — слушать, как художник пишет о своих работах. Ван Гог очень подробно раскладывает цвета на составляющие. Объясняет брату, почему белый не должен быть белым, как оранжевый оттеняет синий, как разная напряженность одного и того же цвета работает в картине при близком расположении. Как он поймал тот или иной сюжет. Как прорабатывает детали набросок за наброском. Почему, например, крестьянская живопись не должна быть прилизанной — лучше пусть выглядит так, словно написана картофелем или землей.

    Как же он горит своими идеями. Письмо за письмом он заявляет, что да, сейчас его работы не столь значительны, но он чувствует в них силу и перспективу, чувствует себя художником, чьи картины будут продаваться, чье имя зазвучит. И как же печально знать, что этот энтузиазм не приведет к успеху при жизни гения.

    Воодушевляет и то, как он учится и жаждет знаний. Постоянно приводит в пример работы других художников, поясняя где и что сыграло так или иначе, и что пока он не может так же, но уже может понять, как это должно работать. Поэтому новые и новые этюды, наброски, постоянный поиск и нескончаемый труд.

    Аяз Ф.делится впечатлением9 месяцев назад
    👍Советую

    Хорошая книга